《哈利波特：魔法觉醒》：即插即用的文化传播新玩法

　　无论是书籍还是银幕，过往普通民众接触西方魔幻的主要途径都有壹个共同特征，那就是“高门槛，低粘度“。受众往往需要在他人的主推之下去了解各种西方魔幻典范故事，伴随着故事的结束，也少有受众会多次回顾故事本身。这也导致了西方魔幻始终难以真正走入受众的生活之中。

　　但在移动互联网时代，手机游戏打破了这种传统的文化传播渠道。相对于书籍和银幕，手机游戏在信息传播渠道上的最大特征就是“即插即用“。大家无法通过短短多少小时、几天的时刻去了解壹个故事完整内容，而是要时不时登入游戏完成任务，通过维持高活跃度去获取游戏中的奖励。而在此经过中，游戏可以通过植入各种文化元素，给大家潜移默化地灌输自己的立场和主张。

　　在过去，《哈利波特：魔法觉醒》就在游戏中凭借着《哈利波特》所塑造的全球观，为大家展现了壹个伏地魔大战结束后，迎来新生的西方魔幻全球，大家第一次以第一人称视角成为了这个全球的一员。而在此次联动活动主题中，《哈利波特：魔法觉醒》更是将巅峰灿烂的敦煌文化带入游戏之中，让敦煌壁画现身于玩家的挂画、壁纸、屏风之上，让大家可以在日常游戏经过中感受敦煌壁画的独到美学理念。

　　西方魔幻对于很多人来说，因空间的桎梏而是一种遥远的文化。而敦煌文化和大家之间的距离，主要体现在时刻之上。然而正由于移动互联网的存在，空间和时刻得以被安置入掌中方寸之地，大家只要打开游戏，就能近距离感受两种文化所带来的冲击。

　　中西合璧，挖掘不同肤色下所掩盖的相同基因

　　也许会有玩家疑惑：壹个以西方魔幻为全球观的游戏，怎样才能将中华文化植入其中呢?它们的融合是否会产生排异反应?

　　其实无需担心。《哈利波特：魔法觉醒》本身在游戏设计之初就为游戏场景、人物融入了大量绘本式插画和复古元素，在人物设计上更是追求特点化夸大风格。而这和敦煌壁画本身的美术风格有等于的共通之处。

　　千年之前，为了描绘自己心中的神灵和世人形象，无数匠人在敦煌石窟之中挥毫泼墨。作为丝绸之路的核心城市，敦煌本身就是古代中西文化的交汇点，为了体现神和人之间的不同，匠人在晕染部分神灵和场景时，大胆采用了西域凹凸法，并为神灵穿着上了异国服饰，并在现实基础上进行了变形。而在描绘普罗大众时，匠大众又多采用中原晕染法。

　　无论有意无意，敦煌匠人已经大胆地在敦煌壁画中寻求中西文化融合之道。时到现在日，不同文化背景中出生的受众，依旧能够从自己的角度看到敦煌文化中自己所熟悉的文化元素。

　　而《哈利波特：魔法觉醒》所依仗的西方魔幻，本身也是脱胎于西方传统的神话故事和民间传说，并在其基础上经过后人的加工呈现给受众。在创作经过中，原作《哈利波特》也加入了诸如亚裔人物秋·张、中国火球龙等具有浓郁东方文化的内容，而这些元素也在《哈利波特：魔法觉醒》中得以体现。

　　也就是说，无论是敦煌文化还是《哈利波特：魔法觉醒》，它们本身就是物品方文化融合下的产物，只是在他们这个“容器“中，物品方文化所占的比例，以及时代背景并不相同，造成了它们看似不同的外在表现。但剥开表象，它们拥有极为接近的文化基因。

　　文化的进步和延续，不能依赖于将一种文化放置到图书馆、博物馆之中，而需要将其带到社会里，让每壹个人在不自觉中成为文化的继承者和传播者。在此经过中，不同文化的碰撞，也会让这些文化带来新的生机。敦煌博物馆和《哈利波特：魔法觉醒》之间的合作，正是为了让文化走出博物馆，走到玩家的掌间。在此经过中，玩家可以自发地去了解敦煌乃至丝绸之路背后的故事，进而将这些故事传递给更多人。

关于敦煌博物馆和《哈利波特：魔法觉醒》共探物品方文化交融创造之路到此同享完毕，希望能帮助到无论兄弟们。